Первый фильм франшизы «Хищник» с участием Арнольда Шварценеггера стал одним из наиболее узнаваемых боевиков 1980-х годов. Несмотря на простую сюжетную основу, повествующую о группе наёмников, выполняющих задание в южноамериканских джунглях и сталкивающихся с инопланетным противником, кинокоманда смогла создать устойчивый образ, ставший культовым в массовой культуре. С течением времени значимость картины только возросла, и она воспринимается как знаковое произведение своего жанра.
В представленном материале рассматриваются этапы формирования образа внеземного охотника, технические решения, применённые в процессе съёмок, а также влияние фильма на научные и культурные дискуссии.
Инопланетный гость
Как и многие известные кинопроекты, «Хищник» со временем обрёл множество сопутствующих историй и интерпретаций. Согласно одной из популярных версий, идея фильма якобы возникла после выхода « Рокки 4 ». В связи с тем, что главный герой картины одолел практически всех возможных соперников, в шутку предполагалось, что в следующей части он будет бороться с инопланетным существом. Именно в этот период, в 1985 году, братья Джим и Джон Томас начали работу над своим дебютным сценарием.
Однако сами авторы отрицают связь сюжета с указанной шуткой. Первоначальный вариант сценария касался абстрактной формы инопланетной жизни, способной манипулировать разумом других существ. Впоследствии идея трансформировалась, и в качестве одного из источников вдохновения рассматривается фильм « Без предупреждения » — малобюджетная картина о внеземном существе, охотящемся на людей с помощью биологических «ловчих» организмов. Примечательно, что в этом фильме за семь лет до «Хищника» уже фигурировал актёр Кевин Питер Холл , исполнивший роль пришельца.
В процессе доработки сценария концепция заметно изменилась. Первоначально планировалось, что на Землю прибудет группа инопланетных охотников, но из-за ограничений бюджета от идеи множественных персонажей с дорогостоящими спецэффектами отказались. Это привело к концентрации внимания на единственном противнике.
Также была пересмотрена и концепция противостояния. Противостояние одного бойца с целой группой высокоразвитых существ казалось слабо обоснованным с точки зрения внутренней логики. Поэтому сюжет сосредоточился на одном инопланетном охотнике, ведущем индивидуальную охоту ради трофеев. Итоговый вариант сценария получил рабочее название «Охотник» (Hunter), где земной спецназовец представлен как объект охоты. В такой трактовке человек воспринимается как наиболее опасный противник, что придаёт дополнительный драматизм происходящему.
Welcome to the Jungle
Визуальную и сюжетную цельность фильму придало место действия — тропические джунгли. Этот ландшафт создаёт условия для постоянного напряжения, ограниченной видимости и пробуждения инстинктов выживания. Подобный приём ранее уже использовался, например, в « Апокалипсис сегодня », где джунгли стали символом перехода к иррациональному и дикому. Это обыгрывается и в известной формуле из произведения Джозефа Конрада « Сердце тьмы »: «В сердце её — ужас».
Завершив работу над первой версией сценария, братья попытались найти способ его реализации. Однако они сразу столкнулись с типичной для начинающих сценаристов проблемой — необходимостью воспользоваться услугами профессионального агента для продвижения проекта в Голливуде. Услуги такого специалиста требуют финансовых вложений, которых у соавторов не было. Вместо традиционного подхода они предприняли нетривиальные действия: проникли в офис студии 20th Century Fox и подложили свой сценарий под дверь продюсера Майкла Леви. Обычно подобные рукописи оказываются в мусорной корзине, но в этом случае сценарий привлёк внимание — Леви поднял его с пола, пролистал и увидел в нём потенциал.
Сценарий оказался представлен в удачное время. С одной стороны, в Голливуде конца 1980-х годов преобладали боевики с простым сюжетом, яркими главными героями, многочисленными перестрелками и взрывами. С другой — на фоне успеха фильмов о противостоянии с внеземными существами, начавшегося с релиза « Чужого » 25 мая 1979 года, развивался поджанр научно-фантастических триллеров о схватках с инопланетными хищниками. Представленный сценарий сочетал в себе обе тенденции — фактически объединяя элементы боевика и фантастического фильма ужасов.
Распознав потенциал проекта, Майкл Леви подключил к нему молодого продюсера Джона Дэвиса и более опытного Гордона Лоуренса . Позже к ним присоединился Джоэл Сильвер , известный по проекту « Коммандо » с Арнольдом Шварценеггером. Именно он передал сценарий актёру, который выразил готовность исполнить главную роль — майора Алана «Датча» Шеффера. По предложению Шварценеггера на режиссёрскую позицию был приглашён Джон МакТирнан , чьё внимание актёр обратил на основе его предыдущей работы — фильма ужасов « Бродяги », в котором рассказывается история о панк-группе, оказавшейся воплощением духов северных мифологий.
Если ты смелый, ловкий, умелый...
Шварценеггер оказал влияние и на переработку сценария. Согласно опубликованным данным , актёра не устроил первоначальный вариант, в котором основное внимание было сосредоточено лишь на его герое и противостоящем ему существе. Он настоял на включении группы персонажей — отряда наёмников, члены которого поочерёдно становятся жертвами неизвестного противника. Этот ход усилил элементы саспенса и сблизил картину с форматом научно-фантастического хоррора, по сути превратив проект в «Чужого в джунглях». Сценаристы успешно справились с задачей создания запоминающихся второстепенных героев, что соответствовало основному принципу популярного кинематографа: персонажи должны быть чётко различимы и обладать яркими индивидуальными чертами. Актёрский состав оказался подобран удачно — каждый из участников группы наёмников сумел сохранить индивидуальность и не затеряться на фоне ведущего исполнителя.
Хотя идея столкновения персонажа в стиле Рэмбо с инопланетным существом осталась нереализованной, один из актёров культовой франшизы о Рокки нашёл себе место в этом проекте. Роль агента ЦРУ Джорджа Диллона исполнил Карл Уэзерс , известный по образу Аполло Крида. По воспоминаниям съёмочной группы, Уэзерс регулярно тренировался в одиночку, стараясь сохранить физическую форму и уверяя окружающих, что поддерживает её исключительно природными данными.
Одного из самых заметных участников отряда — пулемётчика по имени Блэйн — исполнил Джесси Вентура , бывший военнослужащий и фигура с разнообразной карьерой. Уроженец семьи словацкого происхождения, он служил в течение более пяти лет в составе специального подразделения ВМС США — морских пловцов-диверсантов. Позднее Вентура работал телохранителем Мика Джаггера, профессиональным рестлером, актёром, а затем занимал пост губернатора Миннесоты с 1999 по 2003 год. Его физические данные стали поводом для розыгрыша со стороны Арнольда Шварценеггера, который, по словам очевидцев, подговорил костюмеров убедить Вентуру, что его бицепсы превосходят по объёму бицепсы Шварценеггера. В результате Вентура предложил заключить пари, проиграв его, когда был произведён замер.
Актёру Биллу Дьюку , сотрудничавшему с Шварценеггером годом ранее на съёмках «Коммандо», была поручена роль бойца по прозвищу Мак. Именно Дьюк первым обратил внимание на совпадение названия проекта со снятым ранее полицейским сериалом NBC под названием «Охотник». После этого название фильма было сначала изменено на «Инопланетный охотник» (Alien Hunter), а позднее окончательно утверждено как «Хищник».
Роль следопыта индейского происхождения по имени Билли исполнил Сонни Лэндэм . Из-за известной вспыльчивости актёра студия потребовала, чтобы он находился под постоянным присмотром телохранителя. При этом охрана предназначалась не для его защиты, а скорее для контроля поведения, чтобы избежать инцидентов на съёмочной площадке.
Исполнителя роли радиста Хокинса предложил режиссёр Джон Мактирнан — им стал 25-летний Шейн Блэк , известный как сценарист «Смертельного оружия». Руководство студии предпочло отказаться от услуг братьев Томасов на этапе съёмок в Мексике, стремясь минимизировать расходы. Поэтому было принято решение взять с собой в съёмочную группу сценариста, который мог бы оперативно вносить правки в диалоги. В результате Блэк внёс незначительные изменения, в том числе отредактировал реплики своего персонажа и добавил шутку про «эхо».
Образ подрывника Рамиреса в фильме воплотил Ричард Чавес , прошедший службу во Вьетнаме. Женскую роль исполнила Эльпидия Каррильо , представительница мексиканского кинематографа.
И нам, конечно, лгут, что там тяжёлый труд
Съёмочный процесс начался весной 1986 года на территории Мексики и сопровождался сложными условиями. Участники проекта впоследствии отмечали, что съёмки напоминали экстремальную физическую нагрузку, где особое значение придавалось не столько актёрским способностям, сколько физической выносливости. В одной из сцен, где персонаж Шварценеггера скрывается от преследования, актёру пришлось находиться в воде, заражённой микроорганизмами и кишащей пиявками. Кроме того, Ричард Чавес подвергся укусам агрессивных местных муравьёв, а на площадке регулярно появлялись москиты, змеи и скорпионы, создавая дополнительные сложности.
Съёмочный процесс сопровождался крайне неблагоприятными погодными условиями: днём стояла изнуряющая жара, а ночью температура резко снижалась до заморозков. Особенно тяжело пришлось Арнольду Шварценеггеру, которому на протяжении нескольких недель приходилось проводить длительное время в холодной воде и покрываться грязью с головы до ног — это нарушало естественный теплообмен организма. В результате актёр постоянно мёрз и пытался согреться традиционным австрийским напитком Jägertee, состоящим из чая, мёда, красного вина и шнапса. Однако, как показал один из выпусков телепередачи «Разрушители легенд» , такая маскировка не могла бы защитить человека от инфракрасного зрения Хищника — слой глины слишком быстро нагревался бы от температуры тела.
Участники съёмочного процесса столкнулись также с проблемами санитарных условий, некачественной пищей и массовыми кишечными инфекциями. Режиссёр Джон МакТирнан оказался единственным, кто не пострадал от этих факторов, так как употреблял исключительно продукты, привезённые из США. Тем не менее, такая диета привела к значительной потере веса — к окончанию съёмок он похудел на 11 килограммов. По воспоминаниям Шварценеггера, сложный рельеф местности затруднял даже простое стояние — одна нога могла находиться на склоне, а другая в углублении. Оператор Доналд МакЭлпайн активно применял технологию Steadicam , что позволяло снимать плавное изображение без использования рельсов или подъёмного оборудования, даже при передвижении по неровной поверхности. Несмотря на это, из-за сложных условий каждую сцену приходилось переснимать по шесть-восемь раз, чтобы достичь требуемого качества изображения.
Для повышения достоверности происходящего на экране, МакТирнан привлёк к проекту военного инструктора Гарри Адольфа Голдмана. Его имя вскоре сократили до «Адольфа». Он проводил тренировки по тактике передвижения, использованию оружия и условным сигналам. На протяжении первых двух недель актёры начинали день в пять утра, после лёгкого завтрака проходили подготовку под руководством Голдмана, затем совершали марш-бросок по джунглям, посещали спортзал, взвешивались, проходили повторный инструктаж и участвовали в репетициях. «Съёмки длились по 14 часов в день», — отмечал Шварценеггер. Позднее интенсивность тренировок только увеличивалась: актёров, например, отвезли на расстояние в 30 миль от лагеря и заставили вернуться пешком. По словам Карла Уэзерса, именно благодаря Голдману актёрский состав смог работать как слаженная команда, что отразилось на результате.
Особое внимание уделялось съёмкам сцен с участием шестиствольного пулемёта, используемого персонажем Блэйна. Оригинальный M134 Minigun предназначался для установки на вертолётах и других летательных аппаратах, поэтому для съёмок была разработана облегчённая копия. Блок стволов приводился в движение электроприводом, подключённым через кабель, спрятанный в одежде актёра и соединённый с внешним аккумулятором. Использование боевых патронов исключалось — отдача в 67 кгс делала бы стрельбу невозможной. Даже при стрельбе холостыми требовалась опора и бронежилет для защиты от гильз. Кроме того, скорострельность была снижена с 6000 до 1250 выстрелов в минуту, чтобы вращение стволов было различимо на видеоплёнке. Иначе 25 килограммов боеприпасов расходовались бы за 20 секунд. По словам Джесси Вентуры, он называл это оружие «стреляющей бензопилой», а эффект от стрельбы был настолько впечатляющим, что «у всех, включая оператора, отвисала челюсть». Билл Дьюк в свою очередь отмечал: «Выстрелить столько пуль с такой силой — это потрясающий опыт».
Ван Дамм, обезьяна и баскетболист
Наибольшее количество трудностей возникло при создании образа антагониста. Съёмки с самого начала сопровождались рядом проблем, что впоследствии стало примером реализации закона Мерфи. Как показал опыт фильма «Чужой», успех картины во многом определяется выразительностью и внушительностью враждебного существа. Однако в данном случае было принято решение снизить расходы, и работу над внешним видом Хищника поручили компании Boss Film Studios, предложившей наименьшую стоимость, но не обладавшей опытом, сопоставимым с Стэнли Уинстоном , который ранее работал над такими проектами, как «Терминатор» и «Чужие». В результате, когда первый вариант костюма инопланетянина прибыл на съёмочную площадку, режиссёр Джон МакТирнан произнёс: «О, чёрт. Похоже, у нас проблемы».
Первоначально инопланетный охотник задумывался как существо с относительно скромным телосложением, отличающееся не физической силой, а высокой скоростью и ловкостью. Согласно ранней концепции, у него должна была быть полупрозрачная кожа, сквозь которую просвечивала янтарного цвета кровь, а под маской скрывалось лицо, внешне напоминающее человеческое, с бледно-розовыми глазами. Предполагалось, что охотник будет бесшумно перемещаться по джунглям, используя систему оптического камуфляжа, и применять метательное оружие.
Однако реализация этой концепции привела к созданию персонажа, внешне напоминающего гибрид мифологического Анубиса и муравья. Из-за субтильного телосложения и небольшого роста инопланетянин не вызывал должного впечатления угрозы и смотрелся неубедительно на фоне других персонажей. Попытки доработки образа с помощью удлинённой шеи и дополнительных сочленений в ногах не дали нужного эффекта: костюм оказался настолько неэргономичным, что актёр мог передвигаться только с помощью подвесной системы, кувыркаясь на тросах.
Проблемы возникли и при выборе актёра для исполнения роли инопланетного охотника. Изначально на эту роль был утверждён Жан-Клод Ван Дамм. Руководство рассчитывало на его физическую подготовку и боевые навыки. Однако сотрудничество оказалось неудачным: у актёра на тот момент был лишь один полнометражный фильм — «Не отступать и не сдаваться» , — и он был недоволен тем, что большую часть времени находился в закрытом костюме, при этом не был указан в титрах. Ван Дамм вскоре покинул съёмочную группу после конфликта с каскадёром, проработав на площадке всего два дня. Тем не менее, фрагмент с его участием сохранился в фильме: это сцена, где персонаж Мак замечает охотника в режиме маскировки рядом с телом Блэйна.
Среди альтернативных решений предлагалась идея использовать дрессированную обезьяну в красном костюме. Планировалось снять кадры её перемещений по деревьям с последующей цифровой обработкой для имитации невидимости. Однако идея оказалась неосуществимой: животное отказывалось выполнять команды и пыталось снять костюм. Окончательный выбор пал на актёра Кевина Питера Холла — профессионального баскетболиста ростом 220 см. Его параметры подходили для изображения внушительного инопланетного существа. Холл проявил высокий уровень вовлечённости и позитивно воспринял участие в проекте, отмечая : «Когда я узнал, что мой персонаж охотится на Шварценеггера, то сразу ухватился за эту возможность. Это же просто мечта!»
Вскоре стало ясно, что изначальная концепция нуждается в полном пересмотре, однако бюджет проекта был уже превышен, и продолжение съёмок оказалось под угрозой.
Второе рождение
Для спасения проекта режиссёр Джон Мактирнан собрал весь отснятый материал и отправился на студию с просьбой о дополнительном финансировании. Его инициатива оказалась успешной. В процессе паузы был также переработан сценарий. В ранней версии персонаж Шварценеггера, используя грязь в качестве маскировки, устраивал засаду и ранил пришельца отравленной стрелой. Следуя за ним, он обнаруживал логово с трофеями и вступал в финальную схватку, где обезоруживал врага. Инопланетянин пытался спастись, но герой взрывал его корабль.
Финал картины был упрощён: сцену с уничтожением космического корабля заменили более экономичным вариантом — активацией системы самоликвидации. За разработку нового образа охотника взялась студия Стэна Уинстона, ранее сотрудничавшая со Шварценеггером на съёмках «Терминатора». Уинстон предложил концепцию, вдохновлённую изображением воина с дредами в офисе продюсера Джоэла Сильвера. Он также обновил арсенал охотника, представив наплечную плазменную пушку с лазерным прицелом, получившую у съёмочной группы прозвище «Parrot Gun» из-за схожести с попугаем на плече. Идея включить в облик инопланетянина характерные челюсти (мандибулы) принадлежит Джеймсу Кэмерону. Он высказал её во время совместного перелёта с Уинстоном, отметив, что давно хотел увидеть в кино существо с подобной анатомической особенностью. Эта деталь была включена в окончательный дизайн.
Образ инопланетного охотника из фильма «Хищник» получил признание не только в кинематографе, но и в научной среде. В честь его визуального дизайна был назван род бразильских пауков Predatoroonops . Название связано с тем, что хелицеры самцов внешне напоминают аналогичные части тела вымышленного инопланетного существа. Род делится на две морфологические группы — Schwarzeneggeri и Peterhalli — по признакам строения панциря. Все 17 видов получили названия, отсылающие к персонажам, актёрам, создателям фильма, вымышленной стране действия (Вальверде) и самоназванию расы инопланетян (Яутжа) в расширенной вселенной.
Характерный звук, ассоциирующийся с этим существом, был создан актёром озвучивания Питером Калленом, известным по ролям Иа-Иа из «Винни-Пуха» и Оптимуса Прайма в серии «Трансформеры». Как рассказывал Каллен , он вдохновился образом умирающего мечехвоста, которого когда-то увидел на пляже в Массачусетсе. Трескучие щелчки, издаваемые животным, легли в основу звуковой палитры инопланетного персонажа.
«На тех деревьях что-то есть»
Одним из наиболее запоминающихся визуальных эффектов фильма стал образ маскирующегося Хищника. За реализацию этого элемента отвечала студия R/Greenberg Associates. Актёр в костюме надевал ярко-красный облегающий костюм, который затем вырезали из плёнки. На его месте добавлялась визуальная рябь, созданная на основе отснятого фона с использованием широкоугольного объектива. Весь эффект создавался с помощью фотохимической обработки, из-за чего текстура «невидимости» получалась уникальной в каждой сцене.
Для демонстрации восприятия окружающей среды глазами Хищника применялась уникальная методика съёмки. Каждая сцена снималась одновременно двумя камерами: одна фиксировала изображение через тепловизор и светоделительное устройство, а вторая записывала стандартное изображение. Обе камеры синхронизировались вручную, что требовало высокой точности. Для монтажа использовался оптический принтер, с помощью которого производилось совмещение кадров. На создание нескольких секунд экранного времени могло уходить до шести часов съёмки.
Цвет крови пришельца также потребовал многочисленных экспериментов. Изначально планировался янтарный оттенок, однако он не создавал нужного визуального эффекта на плёнке. В результате была выбрана смесь из светящихся химических палочек и лубриканта KY Jelly, которая обеспечивала нужный неоново-зелёный цвет. Однако эта субстанция быстро высыхала на жаре, поэтому перед каждым дублем требовалось повторное нанесение.
Для съёмок крупным планом была изготовлена аниматронная модель головы Хищника со сложной механикой челюстей. Исполнитель роли, Кевин Питер Холл, испытывал серьёзные ограничения — в полном костюме он практически ничего не видел. Чтобы успешно выполнить сцены, актёр заранее запоминал траектории движения и репетировал их на память. Кроме того, он прошёл подготовку у профессионального мима для более выразительной передачи эмоций через пластику тела и жесты, что было необходимо при отсутствии мимики на лице персонажа.
Премьера фильма «Хищник» состоялась 12 июня 1987 года. На момент выхода картина не вызывала особых ожиданий. В тот период уже имелось множество примеров амбициозных проектов, провалившихся в прокате и негативно повлиявших на карьеры их создателей. Однако зрительская аудитория приняла фильм положительно. За первую неделю проката он собрал более 12 миллионов долларов, а в общей сложности — около 100 миллионов.
Критики, напротив, изначально отреагировали резко. Фильм подвергался критике за предсказуемость сюжета, чрезмерную жестокость и прямолинейность. Так, Роджер Эберт иронично отмечал, что создатели «Хищника» хотя бы не стали ограничиваться заимствованием идей из одного источника, а объединили элементы из двух — «Рэмбо» и «Чужого».
Со временем восприятие фильма изменилось. Критики стали выделять оригинальность образа инопланетного охотника, отличающегося от других фантастических антагонистов своей специфической системой ценностей, напоминающей кодекс чести. Также положительно оценивался подбор персонажей — разнотипная, но сбалансированная группа спецназовцев, избежавшая превращения в набор клише.
Отдельно отмечался режиссёрский подход Джона МакТирнана, сумевшего эффективно выстроить повествование с постепенным нарастанием напряжения. Его работа с ритмом и структурой позволила добиться сильного драматического эффекта, в том числе за счёт удачного использования сюжетного поворота, в котором охотник сам становится жертвой.
Фильм получил широкое признание благодаря вниманию к деталям, техническим инновациям и профессионализму всей производственной команды. Он оставил заметный след в массовой культуре, как благодаря визуальным и звуковым решениям, так и благодаря созданию уникального образа инопланетного охотника.